11月新片避雷指南！终结者新海诚打头阵，犹豫的看这一篇就够了

11月新片避雷指南！终结者新海诚打头阵，犹豫的看这一篇就够了

说实话，每次写下月前瞻，都提着心吊着胆。
不是别的，就只一点：

你永远不知道什么时候又会有新片定档！

公映日期的飘忽不定，总会让我害怕在前瞻中，意外遗漏掉哪个重要的作品。

昨天，《冰雪奇缘2》定档，11月，应该就这些了吧。

10月的最后一天，一起来聊聊11月。

三个新“瓶”还是三杯新“酒”

首先，11月有三部好莱坞系列电影上映。

在怀旧情怀盛行不衰的当下，尽可能地压榨老IP的剩余价值，已经是见怪不怪的正常操作。

做得好的，譬如《普罗米修斯》，做得不好的，譬如《古墓丽影》。

说白了，观众不是傻子。

到底是枯木逢春还是收一波韭菜，大家都会“用脚投票”。

首先让我们先来说说州长的《终结者：黑暗命运》（11月1日）

T-800又双叒叕打机器人了！

对很多人来说,这已经足够跑进电影院买一张票了。

但更多的理智观众，也会担心，这个IP还有多少新东西可挖。

看起来，找回初代莎拉·康纳，再拉上更多女性正面角色，是卡神想出的新办法。

惊讶吗？一点也不。

新鲜吗？再见莎拉·康纳，或许吧。

但女性唱主角大杀四方，别说，我还真有点腻了。

吸引我的，大概也只剩下：州长是否能完美谢幕？

当然前提是，他真的不会再back了。

同样提醒大家，本片存在一分半的删减。

再来看没有了亚裔面孔的新《霹雳娇娃》（11月15日）

话音刚落，又一部女性唱主角大杀四方的新片，又来了…

说实话，这个系列能重启，我是没想到的。

作为一个和成龙《尖峰时刻》同期的男性向IP，过气程度在众多老系列电影里，也是鹤立鸡群的。

十九年过去了，离我们最近的就只有2011年翻拍的同名美剧，其质量和口碑又极其“爆炸”，惨淡收场。

曾经，这个系列是个打着擦边球的卖肉男供向电影，如今女权主义大行其道后，新版连导演都换成了女性。

所以，它的主打受众，是女生吗？

我的判断，这部新版《霹雳娇娃》，要么大破大立，推陈出新，要么就是彻底翻车暴死。

拭目以待吧。

最后是越来越“骚”的迪士尼：《冰雪奇缘2》（11月22日）

这是本月三部系列电影中我最推荐的一部。

原因无他。

我实在控制不住自己的好奇心。

迪士尼这几年是真的越来越“骚”。

先不提未来的非裔黑色小美人鱼。

记得当时看《沉睡魔咒》，发现一吻唤醒公主的居然是女巫而不是王子，顿时感觉被秀一脸。

说到底，这些表面的惊世骇俗背后所隐藏的，是一个很简单的真相：我们实在是太熟悉白雪公主和睡美人的故事了。

当传统的经典童话故事跟不上飞速发展的文化语境的时候，必须进行足够的文本创新。

这正是迪士尼一直在琢磨的事情。

也正由于过去他们太过成功，所以，现在创新的勇气和尝试更值得被肯定。

比较遗憾的是先前颇受关注的“女王百合感情戏”被导演明确告知不会出现，理由是《美女与野兽》中的同性情节已经造成了足够的争议。

《沉睡魔咒2》的平庸或许告诉我们：迪士尼不会在创新的路上走太远。

这部《冰雪奇缘2》呢？

两部非典型动画

动画电影还有。

首先是新海诚的《天气之子》（11月1日）

一个为了爱情，要让全世界下雨的奇幻爱情故事。

上一部《你的名字。》大卖，让《天气之子》的引进变得势在必行。

前者在当年的意义在于，以一个二次元小众电影的身份，带动了中国动画受众人群平均年龄的增长，打破了“动画是低幼向的普遍偏见”。

同时，也证明了中国二次元市场的巨大潜力。

而三年之后的这部《天气之子》，其实就电影本身，能聊的并不多。

相似的场景，相似的青春主题，相似的男女主角，新海诚的动画在对自己的重复上，总是如此不留余地。

这样做的理由当然很好找，既保证了自己的核心受众能继续保持“核心”，又让新观众“惊艳”于水准之上的美术和配乐。

当然，换个角度，你也可以说这就是不思进取。

就我个人而言，还是有点审美疲劳的。

很多时候，相见不如怀念，怀念不如初见。

接下来这部动画，是我心目中的爆款预定（虽然我知道这可能性微乎其微）：《盗梦特攻队》（11月15日）

想象一下，假如蒙娜丽莎活过来了，并且想要杀掉你，可怕吗？

去年，我一位在香港的朋友就已经看过了本片，并给了一个极高的评价：

“比《至爱梵高》更艺术，比《红辣椒》更普世。”他如是说。

它被称为“动画版《头号玩家》”，用毕加索立体主义的画风，援引整个艺术史，来探讨现代艺术的一个经典疑问：艺术的边界是什么？

在片中你可以看到立体主义、达达主义、超现实主义，甚至波普艺术借助动画媒介在银幕上的重新诠释。

更有堪比《头号玩家》般多如浩瀚的、围绕当代流行文化的众多彩蛋和致敬。

昆汀和今敏和希区柯克的粉丝会异常兴奋，因为能从片中找到对诸如《低俗小说》和《红辣椒》的致敬。

喜欢动作片的观众也会兴奋，行云流水，天马行空的视觉享受之外，你会看到成龙、跑酷甚至袁和平的影子。

总之呢，这是那种有一定观影门槛，喜欢的会嗨翻，无感的会云里雾里的作品。

适不适合你，自己判断。

两场世界大战

这也是我的本月期待。先说《决战中途岛》（11月8日）

本片当然要首先推荐给军事迷和历史爱好者。

中途岛之战是一场关系甚大的战争。

它既决定了二战日本国运的走向，也是人类战争史上第一场航母集群的的决战。

在视角上，采用了和诺兰《敦刻尔克》相似的多线叙事，凭借一个个普通士兵的所见所闻，重组还原真实而惨烈的战争。

对我来说，它的价值在于：

满足了我这个战争片迷对战争片近乎饥渴的需求。

这的确不再是那个经典战争片频出的时代了，尤其是二战题材，甚至好几年才能看到一部。

时代使然，倒是没什么可抱怨的。

总还有人拍，就很知足了。

不过，本片的内地版存在两分钟左右的内容删减，准备看的朋友还是需要知道一下的。

接着，是我前一阵子推荐过的，彼得杰克逊的一战纪录片《他们已不再变老》（11月11日）

拍摄过指环王三部曲闻名于世的彼得大帝，在拍摄完《霍比特人3》后，谁也没想到他既然把目光投射在了纪录片上。

其实早在北影节的时候，本片就获得了极佳的口碑。

电影聚焦于1914—1918年的一战，制作组将众多未曾公开的史料修复、上色，并使用3d技术，加上配音配乐，将这些百年前的珍贵影像放在了世人眼前。

也许相比李安的《双子杀手》，这部电影更能在某个侧面展示新技术对电影未来的影响。

至少我是信的。

沉浸感，是本片大银幕观影的直观感受。

在我看来，看似高冷的本片，其实没有什么观影门槛可言。

只要用心去融入，你就能拥有一次跨越时空的感同身受。无论是感受反战，还是感受历史本身。

如果说有门槛，那也只会是当下我们最缺乏的，叫做耐心的东西。

一个重映的老片

97年底的电影里讲了一艘大船，它叫《泰坦尼克号》。

98年底的电影里也讲了一艘大船，它叫《海上钢琴师》（11月15日）

对众多影迷来说，11月一个惊喜，或许就是这部影史经典的大陆首映。

距离它第一次在意大利上映，已经过了足足21年。

本片是意大利导演托纳托雷回家三部曲的第一部，也是最普世的一部，内核温情而情绪又充满了孤独。

如果你的一生对这个世界来说并未存在过，是一种怎样的荒谬感觉？

生于斯，长于斯，你会不会选择终老于斯？

不过，我个人的一个经验是：

很多所谓经典，重看时总会发现，似乎没有过去那么爱了。

是我变了吗？

那只希望，是我变得更好了。

一大堆华语片

前面看起来，11月的看点都在外片。

虽然我有点认可这么说，但华语片该介绍，还是得聊聊。

首先是杜琪峰的《我的拳王男友》（11月08日）

拳击+爱情=？

你以为是《羞羞的铁拳》？

不，这是杜sir的新玩具。

某个角度，杜sir像极了李安，都在功成名就后不忘时刻捉摸着如何突破自己。

更像的是，他们眼中的创新之作，却屡遭非议。

《毒战》之后，《盲探》已是创新，谁知道，接下来的大招一个比一个猛烈。

歌舞片都玩过了，来部爱情喜剧又怎样？

虽然我对向佐相当无感，但还真不希望杜sir这次再玩砸啊。

接着是《大约在冬季》（11月15日）

首先要明确的，是电影改编自饶雪漫的同名作，而不是大家耳熟能详的齐秦那首歌。

不过联系，是一定有的，齐秦本人这不也出演了本片。

主题当然可以形容地很动情：

不是所有勇敢都能拥有爱，不是所有再见都能释然。

但电影是要用影像表达的，如何不尴不尬地拍出上面这句话，并不容易。

希望能带来惊喜吧。

还有改编自海岩小说的《长安道》（11月15日）

多久没看到海岩作品了？

从这个角度，倒真是难得。

有剧作基础，有一众好演员，《长安道》的底子应该说还不错。

不过，看了眼导演，拍电视剧比较多，我还真有点…不放心。

不是说拍电视剧的拍不了电影，但很多时候，是看能不能调对思维。

电影思维和电视剧思维，完全不同，尤其在国内。

希望是我瞎担忧吧。

下面这部，我很期待：《受益人》（11月8日）

一来，坏猴子宁浩带的新人，印象上还是很好的。

不仅懂拍电影，而且懂观众。

这点其实在当下这个市场，很重要。

新导演申奥，毕业短片《合龙川岗》在我这里的评价也蛮不错，期待他的表现。

反倒是两个主演，大鹏和柳岩，期待值一般。

大鹏这几年在很努力地做一个演员，但始终还是无法摆脱“演”的痕迹。

当然，如果这次能被他打脸，我也会很开心。

最后是这部其实不算华语片的《别告诉他》（11月22日）

这部电影很难不让人联想到李安的《喜宴》。

中西文化的冲突，是贯穿全片试图讨论的母题。

在进一步的处理上，整个故事在中美观念的震荡之下是做喜剧处理的。

这应该是一个很大的亮点。

电影在今年的北美市场口碑大爆，但中美观众的口味差别之大，让我对它在国内的前景，看不太透。

说白了，这是一部拍给西方观众看的东方电影，东方观众是否会买账，还真不好说。

最后进入不推荐环节。

又一部翻拍韩国电影的《你是凶手》（11月22日）

为什么不推荐？

首先，电影三年前就拍好了，压到现在才上，除非有特殊原因，否则实在让人怀疑它的质量。

第二个原因更简单，逆水行舟不进则退，王千源的选片思路，真是有点迷。

如果说在《钢的琴》阶段的王千源给大家的印象是一个文艺的帅大叔形象的话。

这些年的他，似乎成了韩国电影翻拍之王。

先后翻拍了《走到尽头》《老手》《极限职业》，现在又来了一部中国版《蒙太奇》。

豆瓣上，王千源近两年参演的电影都在6分左右挣扎。

上一部上七分的电影是15年的《拯救吾先生》，再往上只能是14年的《绣春刀》了。

卢剑星和张华，甚至《钢的琴》的主角陈桂林，这些角色已经是他的基本盘，是大家对王千源表演能力认可的起点。

结果这几年下来，唉。

当下的翻拍片制作充满戾气与功利，一部电影的失败也非演员一人之过，但赫拉克里斯说过：人不可能两次踏进同一条河流。

老王，你踏进几次了？

以及，我们可以不要再模仿韩国犯罪片了吗？即便是翻拍，也请拍出自己的风格。

所以，同样的理由，不推荐的，还要加上《追凶十九年》（11月22日）

具体理由，真不细说了。反正以后再看到模仿和翻拍韩国犯罪片的，我都有直接拉黑的冲动。

最后不推荐的，再加一个《一生有你》（11月29日）

很多人可能都不知道这部新片，也是个积压了很久的青春片存货。导演是“水木年华”的卢庚戌。

过时、陈旧和矫情不是它的致命伤，最大的问题，是选了两个毫无辨识度、看起来又毫无化学反应的演员。

爱情片，最关键的，不就是选角吗？

其他新片，《两只老虎》和《平原上的夏洛克》前面聊过多次，这次就不再多说了。

看电影嘛，已经成为一个习惯，只要质量过得去，总还是愿意去大银幕体验感受。

所以只有一个小愿望：

11月，别再出现《好莱坞往事》这样的糟心事儿了。