莫奈与马奈的《草地上的午餐》

《草地上的午餐》莫奈

法国巴黎奥赛美术馆收藏

原画十分巨大，长6米，宽逾4米。

因为莫奈贫困交迫，交不起房租，于是就把这幅画抵押给旅店老板。但由于保管不善，后来画回到莫奈手里时已经严重受潮，他不得不把完全坏掉的部分割去，把剩余的部分切分成三部分。

《草地上的午餐》 莫奈

第三部分没能保存下来，剩余的两部分现藏于法国巴黎奥赛美术馆。

《草地上的午餐》的第二部分

画面中间，身穿白裙坐在地上、看起来十分温婉的女子，是莫奈的恋人凯米莉。

莫奈喜欢让凯米莉做自己的模特，我们能在他的很多画里看到凯米莉的身影。

莫奈的朋友巴齐耶也在这幅画中担任了数次模特，分别是画面中间与女士聊天的蓝衣男子，原画左半部分拿着手杖说话的男子等。

这是一场草地上的午餐。坐在地上穿白裙的女子，正把手伸向盘子，坐在她右手边的男子凝视着她。他们后面还站着两个人，女士在整理头发，男士手拿阳伞静静等待。

很有生活气息！

莫奈喜欢自然的东西，他不会让模特们正襟危坐，而是让他们随意表现，然后捕捉其中的一个瞬间，把这个瞬间的印象描绘下来，所以这幅画才会这么自然生动、富有情趣。

草地上、桌布上、人们肩膀上，亮闪闪的跳跃的光斑，泛着浅浅的蓝，美丽极了！层层叠叠的树叶只是简单的色块，华丽的衣服也一样，莫奈热爱光影，树叶和衣服在他眼里并不是那么重要。

白色的餐布在光和影的映衬下，呈现出灰蓝、暗黄和亮白等多种颜色，上面摆有黄色绿色的各样水果。

人物衣服的颜色也互不相同，有清一色湖蓝便服，乌黑发亮的西装，白底黑点的长裙，轧着天蓝色衣边的浅褐色连衣裙等。

画面上方，鲜绿、嫩黄、墨绿的树叶层层叠叠，斑驳闪烁，散发出阳光的气息。

这幅画的背景，莫奈使用了蓝色调，而站在画面中间的男士衣服也是蓝色，画面下方的餐布也泛着蓝光，这三个蓝色相映衬，巧妙地打破了传统古典绘画中因色彩反差而形成的强烈透视景深，让画面看起来像是平的。

《草地上的午餐》最早是马奈画的。马奈这幅画1863年在落选沙龙上展出，被很多人批评和嘲笑，人们认为画的内容有伤风化。但是他突破传统的理念鼓舞了一批青年画家，其中就包括莫奈，后来莫奈就借这幅《草地上的午餐》向马奈致敬！

马奈《草地上的午餐》

1863年，马奈在巴黎展出的《草地上的午餐》，是仿效卢浮宫乔尔乔奈的《乡村音乐会》的构图。

画家让裸体女郎坐在林中草地上，与两位穿衣绅士为伴，后面还有一位正在洗浴的女子。

这是一种经过精心安排的“午餐”，是画家寻求色彩对比的大胆实验。

此画展出后，引起舆论大哗，作为挑战性作品，马奈被推入到印象派阵营。