日本国宝级女星遗作，韵味十足

日本茶道的祖师千利休有这样一个故事。

利休看儿子绍安打扫庭园，儿子完成时他说庭园不够干净，要求重做。儿子耗尽力气，石阶洗了三次，地上无一枝一叶，一尘不染。

可利休却呵斥他：“蠢材，庭园岂是如此打扫。”他走进园中，摇动树木，红黄叶片散落一地，转眼间尽是秋日寂寥萧瑟之景象。

这当中隐藏着日本文化的秘密：

他们有着独特的美学趣味，重视与自然之间的关系，重视强烈的形式感，重视艺术对于内心的影响。

借这个故事，我们或许能管窥电影《日日是好日》的精髓以及它所描绘的茶道文化的精神世界。

这部典型的日式生活流电影，并没有什么百转千回的情节，只是用四季与二十四节气勾连，让女主角典子（黑木华饰）24年学习茶道的人生如走马灯般流转而过。

短短100分钟，却承载着原作者森下典子的半生。

年轻的典子本指望在大学里找到毕生热爱的事物，结果却始终对人生感到茫然，找不到目标，对世界对自己都不够坦率，全没有表姐美智子（多部未华子饰）直来直去的作风。

在美智子的撺掇下，典子开始跟随武田老师（树木希林饰）学习茶道。在父母的眼中这位老师同样的见面行礼，动作却优雅得体，极具风度。

刚开始学茶道的典子可就没这样的风度了，茶道的动作严格规范，甚至走过一块榻榻米要用几步都有规定，这让毛躁的典子和美智子手足无措，而且内心产生很多疑问：

为什么点茶时要动手腕？为什么用帛纱擦茶碗时要画一个平假名的“ゆ”（yu）字？

让习惯了西式教育和文化的两人意外的是，武田老师从不讲明为什么，她告诉学生，茶道首先要以心入形，不要用脑子思考，而是让身体记住形式和动作。

这也是千利休所讲的初学者需要做到的“守形”（亦作“守型”）。只有将形式牢记在心（而非用脑），才能进入到“破”和“离”的更高境界。

身体与内心的关系，一直是大森立嗣导演热衷的命题，不过在以往他的作品中，这种关系极为强烈过火，无论是《再见溪谷》中的性还是《光》里的暴力，都围绕着身体的刺痛施加给精神的痛苦折磨，而《日日是好日》试图让这种关系告别龃龉，回归浑然天成的状态。

人生依然是痛苦的，但借助极具自省、克制的茶道文化，大森导演试图找到一条新的路途：

化解充满痛苦与不甘的心灵窘境，除了过激的对抗外，是否还有可以抽离自身，平静地寻求和解的方式？

短短时间内典子当然不能理解茶道的意义，她一度想过要放弃，支撑她留下来的，最开始只是对半途而废的不甘而已。

好不容易记住了一套茶的动作，却被告诉夏有夏茶，冬有冬茶，自以为“初入门径”的喜悦转瞬即逝。

年轻人，性子还得磨啊。

茶道中取热水需要沉到釜的底部，而人生三味也只有经历世事磋磨才能初尝。不谙世事的典子走出大学校门多年，先后遭遇求职与恋情上的挫折，茶道上修习了十年也不见“进步”，老师说她“动作粗疏”，更加剧了挫败感。

茶道从没有像其他日本的职人电影（以某种职业为描绘对象的影片）那样彻底改变典子的人生际遇，她的人生依旧像大部分普通人一样，随着年岁增长渐渐远离理想，并遭遇一系列不如人意之事。

茶道只是润物无声地不断改变着她与人生，与自我共处的态度。

在人生最低谷时，茶道成了典子的避难所。因结婚对象出轨，典子心情低落三个月没有学茶道，重返教室时武田老师的抚慰如春风化雨：“即使放弃茶道也没什么，就算只是来喝好茶，不也很好么？”

时间，与一心一意地不断重复修习，是茶道真正的门径——虽然这条路并没有终点。

二十多年的修习过去，典子渐渐将心意沉浸其中，甚至感受到盛热水与盛冷水的声音细微差别。

这种差别到底存在与否并不重要，重要的是一心专注带给人的心境的变化与内省的力量。也无怪乎日本哲学家久松真一将茶道称之为“生活禅”。

当茶道给予原本麻木茫然的典子以纤细入微的感知力，更大的人生苦痛不期而至。父亲突然逝世，有所预感的典子终究没有见上父亲最后一面。

《日日是好日》就像一场不事张扬的茶席，直到影片最后才让你品尝到最醇厚的味道——

“茶道是一种对‘残缺’的崇拜，是在我们都明白不可能完美的生命中，为了成就某种可能的完美，所进行的温柔试探。”（冈仓天心《茶之书》）

这是影片真正的题眼，茶道并不只是人生寥落之时的避难所，而应该成为无论人生苦乐都可甘之如饴的生活之道。

“雨天听雨，雪日观雪，夏季体验酷暑，冬天感受彻骨严寒。无论什么样的日子，都尽心尽情地玩味。”

这也是片名“日日是好日”（典故出自中国宋代《碧岩录》中的禅宗公案）的含义，没有所谓“不好的天气”，正如没有不顺遂的人生，如能乐在其中，任何日子都是好日子。

而在父亲逝去后，典子在想象中的海边看到父亲的身影，与武田老师在门廊前看樱花散落，都留下了眼泪，这眼泪已经与当年她遭遇人生磨难的委屈泪水完全不同，它是自我的和解，情感的融通，甚至包含着对美的体悟。

樱花、死亡与四季流转，这当中融入了茶道所倡导“和、敬、清、寂”的境界，也代表日本文化所推崇的“物哀”——简单说来，就是对万物的感知。

对无常与易逝的感触，就如典子在观赏卷轴时联想到一泓飞瀑，点茶时脑中浮现绿草幽径，听雨时看到海边已故去的父亲。

日本茶道讲究“一期一会”，不论岁月绵长，季节循环，每场茶席都要珍视，将每次相遇当做一生中仅有的一次一般。

而影片作为树木希林的遗作，更增添了苦如浓茶的观感。

近年来她在是枝裕和的作品中诠释了众多普通的，富于生活气息的母亲形象，《日日是好日》则让我们见到了另一种气度的树木希林，举手投足尽显沉静优雅，她的茶道技艺甚至被原作者森下典子认为，与她现实中的茶道老师，别无二致。

而年轻演员中最具“和味”的黑木华，来饰演不断成长的典子，也恰如其分。

茶道总给人以形式繁复，难以接近的印象，《日日是好日》在咀嚼人生甘苦的同时，也用平易而清新的方式给普通观众上了一堂科普课。

片中的典子用了24年时间领悟“日日是好日”的意义，一部电影的100分钟当然无法让人完全领会茶道的魅力。

然而正如原作者森下典子所说，茶道的修习是严苛却也是包容的，她学习了24年才刚刚开始，而初学者也不必畏首畏尾——

“有人品茗就有茶道，或许茶道就是人本身的映照。”

每个人的见解，或许都是一种茶的世界。